以下为全文：
有位日本朋友，对一件事一直痛心疾首。现任日本驻华大使木寺昌人来到北京，第一次接受中国媒体专访，居然被认真地问到，有没有考虑，让苍井空做中日民间交流大使?在前辈看来，苍老师在中国的火爆，是日本文艺界的耻辱。
这两天，人们怀着不同的心情评点和回顾刚刚离世的高仓健，其中有一些人想起了日本文艺在亚洲独霸天下的日子——昭和时代。
这一段从战后到上世纪90年代的漫长岁月，无疑是日本文化界的“黄金时代”。当时还年轻的高仓健，不过绚烂星河中的一颗。那个时代的作家、演员、音乐家、歌手，甚至是写真模特，都仿佛带有神圣的光环。各种文艺作品在亚洲乃至世界广泛流传。
那个时代，普通人的价值观比较简单，得益于此，各路高人都在从不同角度演绎着亲情、爱情、奋斗、责任，也就是我们现在所说的正能量，并且创造了繁荣的市场。而随着日本经济的崛起，文化与资本越来越紧密的捆绑，在后者的推动下，以娱乐、暴力、色情取胜的作品猛增。一开始，社会舆论也曾强烈抵制，但在金钱面前，反而沾沾自喜，以为日本同时成功开辟了新一种文化市场。
现实中，两种市场可不是严格分割的。当改革开放的中国，打开国门第一眼看到杜丘和真由美的时候，这种变化已经无法逆转，《追捕》本身其实就带有很多受市场奴役的元素。直到上个世纪末，日本在亚洲的两种市场仍然是主导者，但这种情况每况愈下。亚洲的集体繁荣，让这里的人们逐渐具备更成熟的鉴赏力，后一种市场不再是文化稀缺品，也就逐渐失去了主流市场;同时，这里的文艺也得到滋养，逐渐具备了能与昭和比肩的创作能力。韩流和汉风的冲击，迅速从一个话题成为无奈的现实。
高仓健曾跟张艺谋合作过《千里走单骑》，2005年在中国最后一次掀起了来自前一种市场的日本热。从那之后，中国几乎没有看到过从那个市场渡来的日本。而因为中日关系在同一时间不断遭遇困难，日本舆论在这个问题上，也天真地认为是广电总局如何如何“邪恶”地拒绝。事实上，最近十年，日本又有多少清新正面、阳光励志的故事被生产出来呢?去年倒是有一部硬派小生日剧《半泽直树》火了一下，这更从反面说明，中国鲜见日剧的根本原因，在于日剧已经不再适合中国观众的口味，如果不从自身反思，颓势显然还会更严重。那些搏出位、比阴险、小鲜肉、赚眼泪的作品，如今可用不着再去看日剧了。
更危险的是日本观众群自身的变化。造就高仓健的，是当年那些勤恳工作、重视责任、忍耐现实的日本人;而成就今天日本男神的，是许多宅在家中，连交女朋友都提不起兴趣，热衷于化妆品促销的“草食男”。在中日历史认识偏差的场域中，我们常常只看到他们“历史与我无关”的逃避，事实上，他们对身边的社会也懒得去深究，甚至放弃了对自己的责任。
有什么样的男神，就会有什么的观众;有什么样的市场，就会造就什么样的男神。说实话，中国的情况也并不乐观，今天抱歉就不推什么文章了，找了半天，几乎都是对男神的赞美，或者对男神近乎理想主义的标准。倒是在《世说新语》中，有一个古代男神的有趣故事，值得一乐，笑完了再想。
西晋著名书法家卫瓘的孙子卫玠，天生长得极其漂亮，广受社会各界宠爱。口才也极佳，跟人辩论总占上风。但是身板不太硬朗，出门经常坐羊车。一天，卫玠坐着羊车来到洛阳大街上，沿途的居民蜂拥而上，争睹其漂亮的容貌。
没想到，这个著名的男神，居然被看死了。
