专访《元音大冒险》总导演陈伟：全球第一档虚拟现实游戏闯关综艺诞生了-环球快报

虚拟人挑战闯关游戏、开演唱会，明星全程穿着神似保暖内衣的动作捕捉服录节目，这是怎样一档脑洞大开的神奇综艺？近日，《元音大冒险》（以下简称《元音》）举行了官宣，充满科技风、未来感的气质与综艺市场现存节目类型明显不同。北青报记者在会后电话专访了爱奇艺高级副总裁、《元音》总导演陈伟。他表示：“这是全球第一档虚拟现实游戏闯关真人秀，开创了一个全新的节目类型。”

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陈伟

虚拟现实游戏新颖又神奇 能变“向日葵”能玩光波大战

《元音》是一档“虚拟现实游戏闯关”真人秀节目，听起来很复杂，其实理顺节目逻辑并不难理解。据陈伟介绍，节目组精心打造了一个叫做“MEMOON元音大陆”的虚拟世界，在元音大陆，元音之石破碎了，大家不能再愉快地生活了。于是，被邀请的地球玩家要与元音大陆上的虚拟人一起闯关找回元音碎片，修复元音之石。大张伟、秦霄贤、小鬼-王琳凯、萧敬腾、徐梦洁、张雨绮六位常驻嘉宾和张碧晨、张淇、梁龙等飞行嘉宾一起爆笑闯关。他们需要穿上动捕服链接到虚拟形象，在“元音大陆”上开启一场奇妙的游戏旅程。

“这是全球第一档虚拟现实游戏闯关真人秀，没有先例可循。”陈伟说。这不禁让人好奇，虚拟现实游戏应该怎么玩？在虚拟现实技术的加持下，节目组设置了不少极具想象力的游戏。比如在光波大战游戏中，嘉宾不仅可以像奥特曼一样发射光波，还能建起护盾防御，轻松实现童年梦想。复刻名画游戏也很有意思，嘉宾通过动捕服与梵高笔下的《向日葵》建立连接，在虚拟世界，大家集体变身“向日葵”，扭动身体、相互支撑，努力让一支支向日葵复原成名画中的原样。这些通过AR增强现实、虚拟实时动捕等技术实现的游戏既新颖又有趣。

作为闯关游戏的一部分，节目中的虚拟演唱大秀也非常吸睛。站上“舞台”的并非嘉宾本人，而是嘉宾通过动作捕捉技术实时驱动的虚拟形象，舞台效果前所未有。据陈伟介绍，这些虚拟歌曲秀运用了实时动捕、虚拟、全息、XR、AR、MR等技术一起协同制作，聚集了各种黑科技，就连拍摄和导播也都在虚拟引擎里完成，将20多个虚拟摄影机接入自动切换系统来实时渲染完成。

让科技躲到幕后 主打好玩、好听、好看的真人秀

在发布会上，陈伟作为“导游”为观众介绍《元音》后台，超强的科技力几乎随处可见，节目组动用了110多位工程师、50余位视觉设计师和近60位动画设计师。每期节目中都有三到四个虚拟游戏，每个游戏都要花费大约一两个月的设计开发时间。尽管节目组在科技上煞费苦心，陈伟却不愿过多提及，在他看来，技术是为创作服务的，“我们不打科技卖点，应该让科技退到幕后。观众只要享受好玩、好听、好看的真人秀，接受到有意义的价值观输出就可以了，我们的最终目的是打造一档爆笑解压的国民综艺。”

六位常驻嘉宾中，有实力唱将，也有艺能担当、游戏达人，碰撞出不少捧腹爆笑的名场面。第一次穿上动捕服，大家就一起吐槽神似秋衣秋裤、保暖内衣。节目中，嘉宾一起驱动虚拟人做动作、摆造型，那场面仿佛一部“早期人类驯服四肢实录”。大张伟还意外对自己的身体结构有了新认识。他发现虚拟形象走路时一直扭胯，开始认为设计有问题，却被张雨绮一针见血指出他本人走路也在扭胯，大张伟只好无奈表示要去医院正骨。

除了有意思的真人秀，节目中还不乏有意义的价值观输出。陈伟认为，观众之所以想要从现实进入到虚拟世界，最强烈的驱动力是对创造另一个自我的渴望和真善美的向往。因此，节目传递了“爱与坚持”的精神内核，希望大家能在这个寒冬收获温暖。整季节目里，每一期都围绕着“爱与坚持”的主旨设置闯关游戏，比如为了讲述情侣换位思考表达爱的故事，节目组让嘉宾去驱动搭档的虚拟形象，共同完成一场分身秀的表演，感受对方的所思所想；节目中还设置了动捕虚拟人赶地铁的游戏，呈现职场小白的奋斗与坚持，让现实生活中的年轻人感同身受产生共鸣。

领先观众需求半步 把看综艺变成玩综艺

近来综艺市场形势并不乐观，较小风险的“小而美”、稳稳当当的综N代成为市场主流。爱奇艺却逆向而行，大量使用新科技，高投入地做了一档创新力极强的节目。陈伟认为，做综艺要引导而不是迎合。“知道观众想要什么再去创作已经来不及了，做综艺就要洞察趋势、提前生产出领先观众需求半步的产品。”《元音》就是这样一档有勇气也有野心的节目，它让六位嘉宾代替观众提前感知互联网发展进入到虚拟时代后，大众娱乐将会有哪些颠覆的变革、哪些有趣的变化。就像电影《头号玩家》里一样，在虚拟的世界里，获得更沉浸的体验，探索未知，发现全新的自我。“这些明星艺人其实是观众的替身，他们是代替观众来体验新的时代、新的娱乐方式的”，正是节目创作的初衷。

《元音》不仅是六位嘉宾在玩冒险游戏，其实也是传统节目制作行业的一次大冒险。这其中，爱奇艺是最大的冒险家，陈伟认为，爱奇艺作为头部平台有责任攻克新技术、新工艺，未来大家在做虚拟现实类节目时就不必被技术困扰，一起生产出更多观众喜欢的节目。除了总导演的工作，兼任总制片人的陈伟还要面对招商、运营、开发等许多的工作。为了让合作伙伴弄清节目的来龙去脉，他“每次讲两小时起步，大概讲了四五十遍”。令陈伟欣慰的是，这个市场上还是有不少愿意与他一起拥抱创新的伙伴与品牌。“愿意为未来的市场而冒险，为年轻观众的需求而探索。”

《元音》用蓬勃的科技力与想象力做了一场未来综艺的探索实验。陈伟认为，未来“看节目”将变成“玩节目”——通过虚拟现实技术的帮助，用户可以随时随地进入节目的场景里体验、共创，甚至成为内容的一部分。让观众通过《元音》真正走进节目，获得非同凡想的体验，是整个制作团队的目标。正如陈伟所说，他希望在最后一集跟大家说：“谢谢你们来到这个节目，体验美妙、快乐的‘元音大陆’，未来真的并不遥远，一切皆有可能。”

文/北京青年报记者 王磊